Camille Norment er festspillkunstner 2023

Med én fot i kunstverdenen og den andre i musikken, utforsker Norment lyd og rom i relasjon til menneskekroppen. Hun har bodd i Norge siden 2004, og representerte Norge ved den 56. Veneziabiennalen i 2015 med det omfattende prosjektet Rapture som hun presenterte i Sverre Fehns berømte paviljong.

Norments kunstnerskap favner lydopptak, selvlagde instrumenter, skulptur, installasjon, tegning, performance, vokalensembler og orkestrering. Hennes multimediale konstruksjoner utforsker sosiokulturelle og psykologiske fenomener gjennom det hun kaller kulturell psykoakustikk, som handler om hvordan kontekst, form, rom og betrakterens kropp virker sammen i dannelsen av somatiske og kognitive opplevelser.

Festspillutstillingen ved Bergen Kunsthall vil være den hittil mest omfattende presentasjonen av Camille Norment i Norge. Utstillingen viderefører Norments mangeårige interesse for forholdet mellom soniske, arkitektoniske og materielle dimensjoner ved lyd og musikk. Hun vil presentere en omfattende multimedial komposisjon med lyd som brer seg over alle fire hovedgallerier som én stor installasjon, og spille på gallerirommenes egne aktive akustikk. Ettersom rommene ikke er bygget med tanke på lydpresentasjoner, utforskes selve arkitekturen som instrument.

– Vi gleder oss veldig til å vise frem dette prosjektet med Camille Norment. Hun er en av verdens mest anerkjente kunstnere innen det spennende og aktuelle feltet lydforskning. I hennes verk blir lyden følbar og synlig som del av komplekse sosiale prosesser – både som kommunikasjonsform og som en rent fysisk tilstedeværelse i våre omgivelser. Jeg er utrolig spent på å se og høre det hun skal utvikle til Bergen Kunsthalls vakre og utfordrende lokaler! sier Axel Wieder, direktør ved Bergen Kunsthall.

Vis bildegalleri for Festspillutstillingen: Camille Norment

Om kunstneren

Norment har mastergrader i både billedkunst og interaktiv telekommunikasjon fra New York University, og har gått Whitney Independent Study Program i 1994–95. Hennes arbeid har nylig vært vist i soloutstillinger med bestillingsverk ved Dia Art Foundation i New York (2022–23), et av verdens viktigste visningssteder for samtidskunst; the David Logan Center for the Arts ved University of Chicago (2019); Oslo Kunstforening (2017); Temple Bar Gallery and Studios, Dublin (2017). Siden hennes deltagelse på Veneziabiennalen i 2015, har hun stilt ut ved biennalene Kochi-Muziris (2016), Montreal (2016), Lyon (2017) og Thailand (2018). Hun har også utført flere permanente offentlige installasjoner i Italia og Norge, deriblant ved Henie Onstad Kunstsenter og Holocaustsenteret i Oslo. Parallelt med sin kunstneriske praksis har Norment arbeidet med kunstnerisk utviklingsarbeid i kraft av sin stilling som prorektor for forskning ved Kunsthøgskolen i Oslo.

Norments tilnærming til komposisjon inkluderer improvisasjonsmetoder fra blant annet jazz og folkemusikk, samt generative systemer brukt i kunstig intelligens og elektronisk musikk. Den siste tiden har hun jobbet spesifikt med vokalensembler og orkestrering, og vil avholde en serie performancer som del av utstillingen. Norment er også kjent for gruppen Camille Norment Trio, hvor hun opptrer sammen med Håvard Skaset og Vegar Vårdal. Trioen er kjent for sin bruk av bl.a. elektrisk gitar, glassharpe og hardingfele. Alle disse instrumentene har på ulike punkter i historien vært ansett som så kraftfulle at de har blitt forbudt. Slik kan deres opptredener forstås som ritualer som sammenkobler ulike historier om sensur og ideer om stemmens kraft adskilt i tid. I det siste har hun opptrådt ved en rekke sentrale institusjoner: The Armory, New York (med Craig Taborn, 2022, 2016); deriblant Munchmuseet, Oslo (med Vokalensemblet Oslo 14, 2021); Renaissance Society, University of Chicago (med Hamid Drake, 2019); og Walker Art Center, Minneapolis (med Craig Taborn, 2019), og to ganger med Ryuichi Sakamoto (Sapporo Arts Festival 2017, The Stone, New York, 2018).

Festspillutstillingen

Festspillutstillingen er en av Norges viktigste samtidskunstutstillinger, og regnes som det mest prestisjefylte oppdraget for en norsk kunstner i sitt hjemland. Kunstneren velges av Bergen Kunsthalls kuratoriske stab og har vært produsert og vist ved Bergen Kunsthall hvert år siden 1953. Blant  festspillkunstnere finner du Marianne Heske (1993), Olav Christopher Jenssen (2000), Bjarne Melgaard, (2003), AK Dolven (2004), Elmgreen & Dragset (2005), Børre Sæthre (2007), Marianne Heier (2012), Gardar Eide Einarsson (2013), Ane Hjort Guttu (2015), Joar Nango (2020), Elisabeth Haarr (2021) og Lene Berg (2022).